jueves, 30 de octubre de 2014

'PERDIDA' ENTRETENER AL PÚBLICO CON UN GIRO DE TUERCA AL MATRIMONIO


Julio de 2012, el día en que un matrimonio celebra su quinto aniversario de boda, la esposa, Amy Dunne (Rosamund Pike) desaparece misteriosamente. Su marido Nick (Ben Affleck) informa de la desaparición y con ello comienza una investigación que junto con la presión mediatica la imagen de matrimonio feliz parece desvanecerse. A ello se suma el extraño comportamiento de Nick que lo convertirá en objetivo de criticas y en sospechoso del posible asesinato de su esposa.

David Fincher ha hecho un buen trabajo en la adaptación a la gran pantalla de la novela de Gillian Flynn 'Perdida' (Gone Girl), quien a su vez ha realizado el guión basado en su propia novela. Personalmente creo que la película tenia ciertas obviedades, el desarrollo de la historia parece muy novedoso, pero mientras la veía no pude parar de pensar en dos películas que me dieron la clave para imaginarme que era lo que iba a pasar -odio hacer eso, pero no puedo evitarlo, me encanta meterme en la cabeza de los guionistas- por supuesto, no voy a decir aquí a que películas me refiero, de lo contrario a aquellos que las hayáis visto claramente os estaría reventando la clave de la película. De todas formas, tampoco considero que haga falta buscar en la base de datos filmica para ir anticipándote a los hechos, la trama en sí es bastante transparente y previsible

Dejando esas obviedades a parte os digo que es un film que merece la pena ver. Entretiene, el desarrollo es bueno, las dos horas y media de película pasan relativamente rápido, lleva buen ritmo hasta más o menos la mitad en que empieza a decaer un poco, eso sí recupera rápidamente para llegar a una culminación un tanto... ¿paranoica? Sí, acabas un poco confuso, y ligeramente dudando de si es tan buena como parece.

No quiero ponerle puntos negativos a la película, está todo muy bien engranado, de principio a fin y sin lugar a dudas el reparto es excelente, a lo que debo añadir que esa excelencia en parte radica en que se escoge a actores que no son internacionalmente tan conocidos o actores de primera linea como es el caso de Kim Dickens la detective hace un trabajo fuera de serie.O Tyler Perry, muy destacable en su corto papel. Extraordianaria es Rosamund Pike que interpreta a la desaparecida Amy. En general todo el elenco, pero, tengo que poner eso "pero", ese molesto y fatídico "pero", lo siento pero Ben Affleck sigue sin convencerme, su trabajo no es brillante, no es destacable. Demasiado estático, antinatural, forzado, es la pieza que no encaja en el puzzle, y por alguna razón su forma de actuar no resulta convincente, al menos no para mi. De todas formas, punto positivo es que esa frialdad y esa falta de emoción que me muestra este actor parecía venirle bien al personaje, así que no es tan mal trabajo después de todo.

En general la película es resultado de un buen trabajo técnico, encuadres que rozan la perfección una fotografía que crea un ambiente nostálgico, visualmente es impecable, movimientos de cámara extraordinarios y muy cuidados. Hay diálogos feroces y mordaces, con toques de humor negro. Hay sexo y hay violencia, pero sin desbordar, sin escandalizar, sin exagerar. Es a su vez retorcida y salvaje, pero también hay momentos más dulces, más tranquilos y bellos. Es bastante lúcida y pero peca de querer ofrecer una trama novedosa que no lo es en absoluto, se podría decir que ligeramente superficial y que no llega a la altura de lo que parece prometer, pero que a pesar de todo fluye sin contratiempo y entretiene.

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jueves, 23 de octubre de 2014

'LA INVENCIÓN DE HUGO' LA MATERIA CON LA QUE SE HACEN LOS SUEÑOS


'Hugo' 2011
Director: Martin Scorsese
Reparto: Asa Butterfield, Chloë Moretz, Ben Kingsley, Sacha Baron Cohen, Christopher Lee, Emily Mortimer, Jude Law...
  
A los cinéfilos que sean fieles seguidores de Scorsese esta película parece ser que les resulta demasiado blanda y sensible, Martin nos tiene acostumbrados a un cine más duro y con mucha más fuerza que la que pueda ofrecer este film, en cambio, bajo mi punto de vista, los genios, genios son, y no importa lo que les pongas por delante para convertirlo en un gran trabajo. Y para que una película sea calificada de buena o muy buena, no tiene porque estar cargada de violencia, personajes de caracteres sombríos y vidas llenas de oscuros secretos... en este caso, la emoción y lo sentimental en su dosis correcta, sin exceder en lo extravagantemente edulcorado, funciona y a la perfección. Y es que cuando detrás de la cámara hay un genio, la magia fluye.


París, años 30. Hugo (Asa Butterfield) es un niño huérfano, relojero y ladrón que vive entre los muros de una ajetreada estación de trenes parisina. Nadie sabe de su existencia hasta que le descubre una excéntrica niña (Chloë Moretz) junto a la que vivirá una increíble aventura... (Filmaffinity) 

Leído así sorprende que esta película la dirija un maestro entre maestros en la materia, pero claro esta, en este film hay mucho más. Para empezar en la película coexisten dos historias: la primera se nos presenta a modo de cuento infantil en el que un pequeño huérfano hace lo posible por encontrar un objeto que lo aferra fuertemente a la memoria de su padre; como digo esto no es más que el comienzo, un señuelo para lo que nos espera. La infatigable búsqueda es el hilo conductor hacia la que se puede considerar -o al menos así lo considero yo- la historia principal, que habrá de verse como un bello y formidable homenaje a los inicios del cine.

Desconozco la novela en la que se basa esta maravilla, pero sin duda John Logan hizo un trabajo excepcional adaptando este guión. A pesar de ese cierto aire fantasioso que sobrevuela la película, bajo mi punto de vista los personajes se construyen con gran naturalidad lo cual nos lleva a nosotros como espectadores a conectar con los personajes, nos emocionan, pero sin caer como antes comentaba, en el exceso de sensiblería (si es que esa palabra existe) Puede que el guión peque un poco de idealización de esos personajes, pero en cualquier caso funciona a la perfección.

Por supuesto la perfección a la que me refiero viene más dada por el trabajo del director, que domina el tiempo de la historia de manera exacta y correcta. Como he dicho hay un cierto aura mágico que envuelve a la película pero esto no significa lo melancólico y lo sentimental supere lo técnico, ni lo contrario. Se busca llegar al corazón del espectador, pero también se busca llegar a sus ojos. Movimientos de cámara magistralmente utilizados, que nos adentran en el mundo de Hugo, en su día a día, y que nos descubren no solo su vida, sino la de los que le rodean, casi sin darnos cuenta vamos vislumbrando las distintas historias de los personajes que rodean al joven. El uso de una fotografía que alude más a una obra pictórica que a imagenes en movimiento. Observad sino los planos que nos ofrece sobre la ciudad de París, un París que resulta casi idílico, como si en lugar de tratarse de imagen real se estuviera mirando una pintura. 

Otro de los grandes aciertos para acompañar ese aire mágico y de ensoñación es la música, un excelente trabajo de Howard Shore.

En el terreno interpretativo hay que destacar al joven protagonista Asa Butterfiel, interpretación formidable. Con su voz nos plantea a un niño llevado por su determinación y muy seguro, pero sus intensos ojos azules no pueden ocultar el trauma y las penurias que  lo atormentan. Formidable también la interpretación de su compañera de aventuras, Chloë Grace Moretz muy convincente en el papel de insaciable aventurera.
No podemos dejar de lado al siempre excelente Ben Kingsley en el papel de juguetero con el que el protagonista tendrá que lidiar para solucionar ciertos problemas. O el formidable Christopher Lee como el personaje transmisor de sabiduría. 
En el caso de Sacha Baron Cohen he de decir que al principio caí en juicios preconcevidos, no me encajaba demasiado tal actor ante la expectativa de una película sería, pero aliviada estoy de decir que prejuicios aparte, este señor hace un excelente trabajo, su personaje es el que pone el punto más negativo en la vida de Hugo, pero a la vez otorga un cierto patetismo cómico que alivia la frustrante situación.


En definitiva, aunque 'La invención de Hugo' no sea una obra maestra del genio Scorsese no se puede discutir que es una gratificante película, un bello y preciso homenaje al cine, llevado a cabo con elementos técnicos que si no son del todo perfectos, rozan la perfección, un reparto que ofrece lo mejor que puede dar y una preciosa banda sonora que lo envuelve todo y es que queridos lectores, en esencia, esa es la materia con la que se hacen los sueños.